|
|
„Добро и зло су ретко чисте и логиком утврђене категорије, оне се чешће мутно преплићу због сложености људске природе. Добро се не враћа увек добрим, напротив, милост често изазива незахвалност и презир.” – др Ана Тасић, театролог и позоришни критичар, пријатељ и сарадник – почасни члан Урбаног књижевног круга.
Истраживање концепта доброте – др Ана Тасић
|
|
Истраживање концепта доброте
Стокхолм, Шведска – У организацији Шведског института од 2. до 5. новембра реализован је програм „Шведска сцена” у оквиру којег су представљени савремени трендови у шведском позоришту.
ПОЗОРИШНИ МАРАТОН од 11 ПРЕДСТАВА
Стокхолм, Шведска – „Шведска сцена”, маратон савремених шведских позоришта, одржан недавно на неколико сцена, открио је низ интригантних дела о којима ћемо још нешто више рећи. „Бака театар” из Гетеборга је одиграо представу „Добра дела”, према тексту и у режији Матијаса Андерсона, уметничког директора ове институције. Његов рад је најчешће базиран на истраживачкој, новинарској основи – кроз интервјуе са одабраним актерима, он долази до релевантног документарно-драмског материјала који битно одражава ужарене друштвене проблеме.
То је случај и са овом представом, која је наишла на изузетан пријем публике „Шведске сцене”: она је документарна, истраживачка, фрагментарна, ауторефлексивна. Андерсон дубински истражује концепт доброте, полазећи од интервјуа са младим људима из Грчке, Шведске, Мађарске, Италије, Шпаније, Британије, Србије. |
Њихове исповести о сусретима са добрим и злим поступцима чине један ток представе, док други стварају игране сцене, три приче које такође изазовно постављају питања о могућностима доброте и милосрђа. Она се исписују у локалним контекстима, али увек имају и глобални смисао. Између осталог се тематизује насиље у породици, суочавање са незапосленошћу, последице избеглиштва на простору бивше Југославије, однос према транссексуалцима у Енглеској и просјачење бескућника, што је тренутно врло упадљив проблем у Стокхолму, чије улице трпе инвазију просјака из Румуније.
„Добра дела” су играна на авангардној сцени
стокхолмског „Орион театра”, преуређеној фабрици у јужном,
хипстерском делу града, на острву Содермалм, што је блиско духу
и сцени „Бака театра”, лоцираног у индустријском делу
Гетеборга.
Сценски дизајн Уле Касијус је сведен, наметљиво хладан,
отуђен; простор одређује неколико столица, микрофони и
доминантан зид од огледала која рефлектују и гледаоце и
актере. У текст представе су укључени и многобројни цитати
познатих писаца, који се исписују на екрану, дајући тако
литерарно-филозофски оквир играним сценама и приступајући
им у њиховој значењској сложености. Добро и зло су ретко чисте
и логиком утврђене категорије, оне се чешће мутно преплићу
због сложености људске природе. Добро се не враћа увек добрим,
напротив, милост често изазива незахвалност и презир.
У „ Рикс театру”, на који су Швеђани врло поносни јер је настао на демократским принципима, као путујуће позориште са основном обавезом да игра за све грађане, без обзира на њихове разлике, видели смо тинејџерску представу „Ноћ 28. фебруара”. Настала према тексту Нине Терсман, у режији Кјела Моберга, она полази од догађаја који се одиграо 28. фебруара 1986, једне од најтурбулентнијих тачака савремене шведске историје, атентату на премијера Улофа Палмеа.
У представи се фино преплићу лично и политичко, главна актерка је Сара која се на почетку суочава са смрћу оца. Кроз форму флешбека се исписује њена адолесценција, однос према ексцентричном оцу полицајцу који је хтео да реши мистерију Палмеовог убиства и друштвена ангажованост њеног панк бенда „Гађење”, базирана на јаком отпору према људски разорном капитализму и мултинационалним корпорацијама.
Последња представа приказана у оквиру „Шведске сцене” била је „Флуго!”, дело „Новог циркуса”, настало као резултат боравка њених актера, Нале, Стејси и Рупеш, чланова „Кловнова без граница”, у камповима за сиријске избеглице у Јордану (продукција „Циркуска уметност”). Из њихових потресних сусрета за избеглом децом, настала је представа „Флуго!” која углавном невербално, снолико и симболички изражајно, третира питања слободе.
Игра је визуално упечатљива, елегантно дизајнирана, у преовлађујуће белој боји, а изражена је комуникација извођача са публиком која је важан костваралац тока радње. То на сцену доноси и комичка значења, због непредвидивости реакција гледалаца учесника. Након педесетоминутне представе, приказан је десетоминутни документарни филм о њеном настанку. Он открива трагедију деце која су у траумама избеглиштва заборавила да се радују, али и њихов плодан сусрет са театром који снажно буди уснули свет маште. Игра им пали фитиљ ватромета стварања, васкрсава укопане животе кроз грађење новог света.
У „ Рикс театру”, на који су Швеђани врло поносни јер је настао на демократским принципима, као путујуће позориште са основном обавезом да игра за све грађане, без обзира на њихове разлике, видели смо тинејџерску представу „Ноћ 28. фебруара”. Настала према тексту Нине Терсман, у режији Кјела Моберга, она полази од догађаја који се одиграо 28. фебруара 1986, једне од најтурбулентнијих тачака савремене шведске историје, атентату на премијера Улофа Палмеа.
У представи се фино преплићу лично и политичко, главна актерка је Сара која се на почетку суочава са смрћу оца. Кроз форму флешбека се исписује њена адолесценција, однос према ексцентричном оцу полицајцу који је хтео да реши мистерију Палмеовог убиства и друштвена ангажованост њеног панк бенда „Гађење”, базирана на јаком отпору према људски разорном капитализму и мултинационалним корпорацијама.
Последња представа приказана у оквиру „Шведске сцене” била је „Флуго!”, дело „Новог циркуса”, настало као резултат боравка њених актера, Нале, Стејси и Рупеш, чланова „Кловнова без граница”, у камповима за сиријске избеглице у Јордану (продукција „Циркуска уметност”). Из њихових потресних сусрета за избеглом децом, настала је представа „Флуго!” која углавном невербално, снолико и симболички изражајно, третира питања слободе.
Игра је визуално упечатљива, елегантно дизајнирана, у преовлађујуће белој боји, а изражена је комуникација извођача са публиком која је важан костваралац тока радње. То на сцену доноси и комичка значења, због непредвидивости реакција гледалаца учесника. Након педесетоминутне представе, приказан је десетоминутни документарни филм о њеном настанку. Он открива трагедију деце која су у траумама избеглиштва заборавила да се радују, али и њихов плодан сусрет са театром који снажно буди уснули свет маште. Игра им пали фитиљ ватромета стварања, васкрсава укопане животе кроз грађење новог света.
__________________________
__________________________
|
__________________________
др Ана Тасић,
театролог и позоришни критичар __________________________
|
|
др Ана Тасић,
театролог и позоришни критичар |
|
Стокхолм, Шведска – У организацији Шведског института од 2. до 5. новембра реализован је програм „Шведска сцена” у оквиру којег су представљени савремени трендови у шведском позоришту.
Стокхолм, Шведска – У организацији Шведског института од 2. до 5. новембра реализован је програм „Шведска сцена” у оквиру којег су представљени савремени трендови у шведском позоришту.
Нушићу у част – на сцени „Раша Плаовић” Народног позоришта „Књига друга”, премијера и „Кабаре Нушић”, Позориште Тимочке Крајине „Зоран Радмиловић”, Зајечар, гостовање.
Бертолд Брехт, Курт Вајл – „Опера за три гроша”, режија Томи Јанежич, копродукција Краљевско позориште Зетски дом, Цетиње и Српско народно позориште, Нови Сад.
48. Битеф – „Александра Зец”, текст и режија Оливер Фрљић, ХКД театар Међународни фестивал малих сцена, Ријека, Хрватска и „Полудела локомотива”, текст Станислав Игнаци Виткијевич, режија Јернеј Лоренци, Словенско народно гледалишче Љубљана, Словенија.
48. Битеф – „Гробница за Бориса Давидовича”, према тексту Данила Киша, режија Ивица Буљан, копродукција Хартефакт, „Битеф театар”.
48. Битеф – „Прошлост је сада”, Корина Мајер и Казерне Базел, Швајцарска и „Бојно поље сећања 1914–2014”, Крезингер и Дура, Берлин, Немачка.
_48. Битеф – „(А)полонија”, аутор и редитељ Кжиштоф Варликовски, Нови театар, Варшава, Пољска и „Наш разред”, према тексту Тадеуша Слобођанека, режија Јана Рос, Литванско национално драмско позориште, Вилњус, Литванија.
48. Битеф – Представа „А где је револуција стоко” редитеља Борута Шепаровића, премијерно изведена продукција која је отворила 48. Битеф, на сцени Дома омладине.
Единбург, Шкотска – Фринџ фестивал је одржан од 1. до 25. августа 2014. године. Са 3.193 различите представе, што је за једанаест посто више од прошлог пута, направљен је рекорд – овогодишњи програм је имао највише представа у историји Фринџа!
Единбург, Шкотска – У завршници позоришног програма Единбуршког интернационалног фестивала приказане су две премијере, „Хелен Лоренс” и „Слатки мамбо”.
Единбург, Шкотска – Овогодишњи Фринџ фестивал, одржан од 1. до 25. августа 2014. године, поново је, по фасцинантном броју наступа, потврдио да је (необориво) реч о најквантитативнијој театарској смотри на свету.
Единбург, Шкотска – Единбуршки интернационални фестивал, који се ове године одржава од 8. до 31. августа, посвећен је стогодишњици Великог рата.
Будва, Црна Гора – Званичан програм овогодишњег, 28. издања фестивала „Град театар” затворен је извођењем „Опере ултиме” редитеља Кокана Младеновића.
Будва, Црна Гора – Град театар Будва: премијера Чеховљеве „Три сестре” у Цркви Свете Марије, у режији и адаптацији Ане Вукотић и Слободана Милатовића.
Тиват, Црна Гора – У оквиру фестивала „Пургаторије”, у Центру за културу премијерно је изведена представа „Провиденца”, настала на основу Чеховљевог „Ујка Вање”, у драматуршкој адаптацији Стевана Копривице и режији Егона Савина (продукција Центар за културу Тиват).
Котор, Црна Гора – На
Летњој позорници, у оквиру Међународног фестивала „Котор арт”,
премијерно је изведена Брешанова „Представа Хамлета у селу Мрдуша
Доња”, у режији Луке Кортине, копродукција Котор арта и Црногорског
народног позоришта.
Представа „Шекспирова наушница” редитеља Љубише Ристића, настала према текстовима Јонеска, Бејкона и Шекспира.
Фестивал „Нови тврђава театар”, у Вили „Станковић” у Чортановцима код Инђије, од 5. до 9. јула 2014.
Потпрограм „После рата” 20. Лондонског интернационалног фестивала (ЛИФТ), у Уметничком центру Батерси, у јужном Лондону.
Нова драма Ненада Прокића „Прст обарач метак пиштољ” премијерно је изведена у суботу 28. јуна, тачно на стогодишњицу од атентата на Франца Фердинанда, у оквиру програма Лондонског интернационалног театарског фестивала, на сцени Уметничког центра Батерси, у јужном Лондону.
У оквиру овогодишњег јубиларног 20. издања ЛИФТ-а, Лондонског интернационалног театарског фестивала, организован је потпрограм „После рата”.
„Хамлет” редитеља Доминика Дромгула и Била Бакхурста – лондонски Глоуб театар, на сцени Народног позоришта, у Београду.
Мјузикл „Виктор Викторија”, према тексту Блејка Едвардса, музика Хенри Манцини, режија Михаило Вукобратовић, Позориште на Теразијама.
Представа „Змајеубице”, према тексту Милене Марковић, режија Ива Милошевић, Југословенско драмско позориште.
Стеријино позорјe – „Принцип (мали ми је ово гроб)”, представа настала према драми Биљане Србљановић, у тумачењу пољског редитеља Михала Задаре и извођењу бечког позоришта Шаушпилхаус.
Стеријино позорјe – „Још увек олуја”, драма Петера Хандкеа, на сцени Српског народног позоришта, у извођењу Словенског народног гледалишча из Љубљане.
Стеријино позорјe – „Ожалошћена породица”, према комедији Бранислава Нушића, у редитељском тумачењу Николе Пејаковића, а у извођењу ансамбла Народног позоришта Републике Српске из Бањалуке.
Представа „Кад су цветале тикве”, према драми Драгослава Михаиловића, режија Бобан Скерлић, Београдско драмско позориште.
Братислава – У главном граду Словачке је од понедељка 12. до суботе 17. маја одржан 10. Интернационални фестивал Нове драме, по угледу, значају и програмској оријентацији пандан српском Стеријином позорју.
„Оставите поруку или Бегунци”, према мотивима из романа „У старини име му беше Хемус” Борислава Чичовачког, текст и режија Вида Огњеновић, Српско народно позориште, Нови Сад.
„Мизери”, по мотивима романа Стивена Кинга, редитељ Петар Поповић и „Славна Флоренс”, према тексту Питера Квилтера, режија Ђурђа Тешић, Атеље 212, Сцена „Петар Краљ”.
Представа „Код вечите славине”, по тексту Момчила Настасијевића, у адаптацији Слободана Обрадовића и режији Милана Нешковића; Сценa „Раша Плаовић”, Народно позориште у Београду.
„Рођендан господина Нушића”, према тексту Душана Ковачевића, редитељ Небојша Брадић, Звездара театар.
Представе Јернеја Лоренција, Душана Јовановића, Матјажа Бергера.
Представа „Мали ми је овај гроб”, према драми Биљане Србљановић, режија Дино Мустафић, копродукција Хартефакт, Битеф театар, Камерни театар 55, Казалиште Ulysses.
„Уносно место”, према тексту Александра Николајевича Островског, редитељ Егон Савин, Југословенско драмско позориште.
Представа „Август у округу Осејџ”, према тексту Трејсија Летса, режија Љиљана Тодоровић, Атеље 212.
Представа „Неопланта”, према роману Ласла Вегела, редитељ Андраш Урбан, драматург Ката Ђармати, Новосадско позориште (Ујвидеки синхаз).
Две нове представе у Дому омладине Београда: „Бања Робија”, продукција АпсАрт – Центар за позоришна истраживања, и „Мерлинкина исповест”, према тексту Миладина Шеварлића, редитељ Стеван Бодрожа.
Представа „Наши синови”, према драми Војислава М. Јовановића Марамбоа, адаптација и режија Татјана Мандић–Ригонат, Народно позориште у Београду, сцена Раша Плаовић.
Представа „Случајеви – Изгубљени у Србији”, ауторски пројект Кокана Младеновића, Омладинско позориште Дадов.
|
др Ана Тасић,
театролог и позоришни критичар |
|
„Маратонци трче почасни круг”, Душан Ковачевић / Милица Краљ, Звездара театар и „Коштана”, Борисав Станковић / Андраш Урбан, Народно позориште Суботица.
„Los Jugoslavos”, Хуан Мајорга / Стеван Бодрожа, копродукција Народно позориште из Ужица, Пулс театар из Лазаревца и Битеф театар; „Издаја”, Харолд Пинтер / Горан Шушљик, Југословенско драмско позориште, сцена Бојан Ступица.
Трилогија „Passport”, редитељ Андраш Урбан, позориште Деже Костолањи, Суботица, београдска премијера на сцени Битеф театра.
„Мој син само мало спорије хода”, Београдско
драмско позориште; и „Успаванка за Вука Ничијег”, копродукција Народног
позоришта у Београду и Град-театра Будва.
„Српска трилогија”, по роману Стевана Јаковљевића, драматизација Миодраг и Светолик Никачевић, режија Славенко Салетовић; Народно позориште у Београду.
|
др Ана Тасић,
театролог и позоришни критичар |
|
Мисли – др Ане Тасић, театролога и позоришног критичара – о позоришту.
|
Прочитајте правила коришћења – на енглеском језику (Terms and Conditions, Privacy Policy, Disclaimer) – пре него што пошаљете коментар. Молимо вас да се у коментарима држите теме текста. Редакција „Круга УКК” – онлајн часописа примењене књижевности и традиционалне уметности – Урбаног књижевног круга, задржава право да – уколико их процени као неумесне – скрати или не објави коментаре који садрже осврте на нечију личност и приватан живот, увреде на рачун аутора текста и/или сарадника и чланова Урбаног књижевног круга и чланова редакције „Круга УКК”, као и било какву претњу, непристојан речник, говор мржње, расне и националне увреде или било какав незаконит садржај. Коментаре писане верзалом и линкове на друге сајтове не објављујемо. Урбани књижевни круг и „Круг УКК” нема никакву обавезу образлагања одлука везаних за скраћивање коментара и њихово објављивање. Редакција не одговара за ставове читалаца изнесене у коментарима. Ваш коментар може садржати највише 1.000 појединачних карактера, и сматра се да сте слањем коментара прочитали и разумели правила коришћења која су искључиво на енглеском језику – и потврдили сагласност са наведеним правилима.
|
Note: The Urban Book Circle does not necessarily endorse any of the views posted. By submitting your comments, you acknowledge that the Urban Book Circle has the right to reproduce, broadcast and publicize those comments or any part thereof in any manner whatsoever. Please note that comments are moderated and published according to our Terms and Conditions.
|
· Theatre criticism & Photographs: Ana Tasic / All rights reserved 2014. Copyright © Ana Tasic ·
· Photo of Dobra dela courtesy of Ola Kjelbye / All rights reserved 2014. Copyright © Ola Kjelbye ·
· Photo of Dramatenbilder courtesy of Dramaten / All rights reserved 2014. Copyright © Dramaten ·
· Published on Urban Book Circle · Published on Politika Online ·
· Design & Artwork by Djuradj Vujcic and Prvoslav Vujcic · Illustrated by Sarah Riordan and Deidre McAuliffe ·
· Edited by Djuradj Vujcic, Prvoslav Vujcic, Deidre McAuliffe, Sarah Riordan and Danijela Kovacevic Mikic ·
· Photo of Dobra dela courtesy of Ola Kjelbye / All rights reserved 2014. Copyright © Ola Kjelbye ·
· Photo of Dramatenbilder courtesy of Dramaten / All rights reserved 2014. Copyright © Dramaten ·
· Published on Urban Book Circle · Published on Politika Online ·
· Design & Artwork by Djuradj Vujcic and Prvoslav Vujcic · Illustrated by Sarah Riordan and Deidre McAuliffe ·
· Edited by Djuradj Vujcic, Prvoslav Vujcic, Deidre McAuliffe, Sarah Riordan and Danijela Kovacevic Mikic ·
All rights reserved 2014. Copyright © Urban Book Circle®
C O N T A C T
Published by Urban Book Circle on November 16, 2014
Urban Book Circle® (UBC)
C O N T A C T
Published by Urban Book Circle on November 16, 2014
Urban Book Circle® (UBC)
Урбани књижевни круг – круг даровитих, писмених и храбрих.